17 - 12 - 2011

Extéril

"15' de Fama" / "15' de la Fama / "15' of Fame"

4ª edição / 4ª edición / 4th edition

17 de Dezembro / 17 de Diciembre / 17 December 2011


Esta edição coincide com o 12º aniversário do projecto e com a 100ª exposição.
Esta edición coincide con el 12º cumpleaño del proyecto y la exposición 100.
This edition coincide with the 12th anniversary of the project and the 100th exhibition.


Artistas convidados / Artistas invitados / Invited artists:

JORGE ABADE
17.55 (05' M) > Expo 18.00 - 18.15 < (05' D) 18.20
"Sombra Projetada"
instalação / installation

JOSÉ MARIA LOPES
18.20 (15' M) > Expo 18.35 - 18.50 < (10' D) 19.00
"5 Minutes Blues"
performance

FREDERICO FERREIRA
19.00 (15' M) > Expo 19.15 - 19.30 < (05' D) 19.35
"Network Operating Object Trend Experience"
fotografia - instalação / photography - installation

GIL MADEIRA
19.35 (05' M) > Expo 19.40 - 19.55 < (05' D) 20.00
"Mise en abyme"
pintura - instalação / painting - installation

MARCO MENDES
20.00 (05' M) > Expo 20.05 - 20.20 < (05' D) 20.22
"Trabalhos recentes"
desenho / drawing

FILIPA ARANDA
20.22 (15' M) > Expo 20.37 - 20.52 < (10' D) 21.02
"Rosácea de fogo"
performance

ÂNGELO FERR. de SOUSA + CARLA CRUZ
21.02 (03' M) > Expo 21.05 - 21.20 < (03' D) 21.23
"Lápide"
performance

JOÃO BAETA
21.23 (15' M) > Expo 21.38 - 21.53 < (05' D) 21.58
"Sobre a dificuldade de dizer não ou o registo de uma lição
de culinária que tem por matéria o quase nada"
instalação / installation

TEIXEIRA BARBOSA
21.58 (05' M) > Expo 22.03 - 22.18 < (03' D) 22.21
"Definição de repetição"
vídeo

VITOR SILVA CRAVO
22.21 (05' M) > Expo 22.26 - 22.41 < (02' D) 22.43
"Trança"
instalação / installation

VON CALHAU
22.43 (03' M) > Expo 22.46 - 23.01 < (03' D) 23.04
"S/ título"
performance

PASCAL FERREIRA
23.04 (10' M) > Expo 23.14 - 23.29 < (02' D) 23.31
"Pué Pué!"
performance

KANUKANAKINA
23.31 (05' M) > Expo 23.36 - 23.51 < (05' D) 23.56
"Changing directions"
performance

FRABRIZIO MATOS + SOFIA LEITÃO
23.56 (10' M) > Expo 00.06 - 00.21 < (05' D) 00.26
"Et in arcadia ego"
performance

DIOGO TUDELA
00.26 (05' M) > Expo 00.31 - 00.46 < (02' D) 00.48
"Drum"
instalação sonora / sound installation

JOSÉ ALMEIDA PEREIRA
00.48 (05' M) > Expo 00.53 - 01.08 < (05' D) 01.13
"Câmbio"
acção - performance / action - performance

ARTURO FUENTES
01.13 (05' M) > Expo 01.18 - 01.33 < (03' D) 01.36
"S/ título"
vídeo

ISRAEL PIMENTA
01.36 (00' M) > Expo 01.36 - 01.51 < (03' D) 01.54
"Quanto perdura a luz, quando a luz se apaga"
instalação / installation


M - montagem / D - Desmontagem
M - Montaje / D - Desmantelamiento
M - Assembly / D - Dismantling

...............................................
SINOPSES / ABSTRACTS


> FILIPA ARANDA
"Rosácea de fogo" - Performance (M 15' - D 10')
Ao estabelecer o corpo como sujeito e objecto erotizados, e ao convidar o público a participar na sua erotização com suplícios e carícias, a performer evoca a simbiose múltipla de desejos e identificações, o assumir da volúpia de espelhos. Uma oferta fetiche ao olhar prazenteiro do voyeur, que passa a ser a extensão da subjectividade mais íntima, da linguagem interna do ser libidinoso. Um cenário que estimula o encontro de vários corpos, cujo conteúdo se vai alterando na corrente que se assemelha a um rio que retira, limpa e renova. É neste fluxo contínuo que se produz a fragmentação de mortes sucessivas, cuja multiplicidade se funde no processo unitário do sujeito. Segundo Georges Bataille, apenas os indivíduos que conhecem a angústia e o horror podem vivenciar a experiência interior do erotismo, com a consciência de se lacerarem nos seus mais íntimos recônditos. Existe no ser humano uma agitação que excede sempre os limites, que transgride a proibição nos momentos de angústia. Abre-se o caminho à auto-descoberta e à reflexão, qual o limite entre os nossos desejos e as nossas projecções e a materialização das mesmas? Que privações e obstáculos impomos a nós mesmos para não ultrapassar esses limites?


> GIL MADEIRA
"Mise en abyme" - Pintura / Instalação (M 5' - D 5')
Na heráldica, o conceito designa o fenómeno de reprodução de um escudo por uma peça situada no seu centro.  André Gide usou-o para referir essa visão em profundidade e com reduplicação reduzida sugerido pelas caixas chinesas ou pelas matrioskas (bonecas russas), promovendo o deslizamento do conceito para o campo dos estudos literários e das artes plásticas em geral.
A mise en abyme consiste num processo de reflexividade literária, de duplicação especular.  Tal auto-representação pode ser total ou parcial, mas também pode ser clara ou simbólica, indirecta.  Na sua modalidade mais simples, mantém-se a nível do enunciado:  uma narrativa vê-se sinteticamente representada num determinado ponto do seu curso.  Numa modalidade mais complexa, o nível de enunciação seria projectado no interior dessa representação:  a instância enunciadora configura-se, então, no texto em pleno acto enunciatório.  Mais complexa ainda é a modalidade que abrange ambos os níveis, o do enunciado e o da enunciação, fenómeno que evoca no texto, quer as suas estruturas, quer a instância narrativa em processo.  A mise en abyme favorece, assim, um fenómeno de encaixe na sintaxe narrativa, ou seja, de inscrição de uma micro-narrativa noutra englobante, a qual, normalmente, arrasta consigo o confronto entre níveis narrativos.
Em qualquer das suas modalidades, a mise en abyme denuncia uma dimensão reflexiva do discurso, uma consciência estética activa ponderando a ficção, em geral, ou um aspecto dela, em particular, e evidenciando-a através de uma redundância textual que reforça a coerência e, com ela, a previsibilidade ficcionais.
 Bib. : DÄLLENBACH, Lucien . “Intertexte et autotexte”, Poétique (27) (1976); Id.: Le récit spéculaire. Essai sur la mise en abyme (1977).
RITA, Annabela, in e-dicionário de termos literários, direcção Carlos Ceia, 2005


> JORGE ABADE
"Sombra Projetada" - Instalação (M 5' - D 5')
Dentro de uma lógica subjacente ao principio dos 15 minutos fama, portanto exibição e autopromoção, a tentativa é a de operar uma situação ambígua de aparecimento e desaparecimento, questionando a validade do principio Waroliano. desafiando o suposto momento de glorificação, temos um corpo que desaparece, ou uma sobra que ganha volume (protagonismo). de qualquer forma já não será o corpo ou o ser que se mediatiza mas apenas uma percaria memória ou projeção.


> JOSÉ MARIA LOPES
"5 Minutes Blues" - Performance (M 15' - D 10')
Improvisação em guitarra eléctrica durante 5 minutos. Nos restantes dez minutos, os presentes serão convidados a experimentar o instrumento. Convida-se, ainda, a que quem quiser possa trazer outras guitarras e respectivo material (amplificadores, pedais, fichas triplas, jacks, etc...) para uma Jam Session.


> JOSÉ ALMEIDA PEREIRA
"Câmbio" - Acção / Performance (M 5' - D 5')
"Câmbio" será uma acção de curta duração que consistirá na transformação de um elemento num outro. Esta metamorfose dar-se-á pela subtracção de alguns componentes de um objecto, alterando assim a sua função inicialmente inequívoca. O resultado integrará o extremamente comum numa ferramenta de acção artística.


> KANUKANAKINA
"changing directions" - Performance (M 5' - D 5')
A arte é muitas vezes feita de acasos ou de acidentes que acontecem no processo criativo e que resultam numa oportunidade de explorar novas formas, novas ideias, novos conceitos. A busca destes acasos é a essência do Circuit-bending.
Circuit-bending significa modificação de circuitos. Esta técnica de alteração de dispositivos permite a construção de coisas novas, que produzem sons ou imagens estranhos, a partir de coisas velhas. Aparelhos electrónicos, sintetizadores, controles remotos, CD players, altifalantes, telefones, bonecas e brinquedos, tudo é matéria-prima para o Circuit-bending. Nascida nos anos 60, esta arte da manipulação electrónica representa uma força catalisadora na exploração de material sonoro, capaz de criar novas formas musicais.

..........................................
metro / metro / subway
Marquês de Pombal ou Faria Guimarães